Bílý králík honí svůj barevný ocas

Bílý králík honí svůj barevný ocas

Neexistuje žádné dilema slepice a vejce, když mluvíme o tom, co bylo dřív, psychedelická hudba nebo psychedelické umění a móda (samozřejmě tam můžeme přidat filmovou tvorbu ovlivněnou psychedelií). Celou věc odstartovaly psychedelické drogy, zvláště LSD.

Jak o jednom ze souvisejících témat napsala BBC Culture: „Když pomyslíte na LSD, pravděpodobně vám na mysl vyskočí velmi specifická estetika: psychedelické růžovo-oranžové víry 60. let; nazí lidé s květinami ve vlasech; třpyt sitaru.”

Termín „psychedelický“ (vymyšlený britským psychiatrem Humphrym Osmondem v roce 1956) pochází ze starověkých řeckých slov pro „odhalování mysli“. Psychedelika, jako např LSD, psilocybinové houby, DMT, meskalina peyotlový kaktusmůže vyvolat smyslové zkreslení, halucinace a různé další smyslové efekty, které byly také nazývány „ohýbáním mysli“.

Jak dodávají, „následky této drogy se projevily ve velké části západní kultury, od umění přes literaturu až po nejsamozřejměji hudbu, která už nikdy nebyla stejná poté, co Bob Dylan, The Beatles a Jimi Hendrix upustili od kyseliny. Celé žánry od té doby prokázaly svůj dluh vůči látkám, které mění mysl: psychedelický rock, psytrance, acid house… ten druhý pochází z dalšího vrcholu psych: rave kultury 80. a 90. let.

Psych Rock nebyl na prvním místě – vizuální umělci to dokázali

Zatímco psychedelický rock nebyl na prvním místě, zdá se, že to byl vliv psych, který zanechal v hudbě nejsilnější a nejdéle trvající účinek, protože jeho účinky přetrvávají dodnes.

Na druhou stranu psychedelické umění začalo na konci 50. let. Tehdy britský umělec a spisovatel Francis Crick (o DNA slávě) poprvé vzal LSD a měl halucinace, které zahrnovaly „geometrické vzory živých, primárních barev“.

KOLEKCE STURE JOHANNESSON/MACBA. KONSORTIUM MACBA

Jak vysvětluje reset.me: „Psychedelika často spouští bohatou záplavu vizuálního obsahu. Člověk může například zažít velmi spletité vzory, nadpozemské krajiny a tajemné bytosti – některé andělské; jiné démonické. Barvy jsou často vnímány jako extrémně intenzivní a předměty se mohou proměnit v bizarní a nemyslitelné tvary.

Není divu, že „psychedelický“ jako přídavné jméno poprvé použil k popisu umění v roce 1962 psychiatr Humphry Osmond. Jak vysvětluje Tate: „Psychedelické umění je jakýkoli druh vizuálního uměleckého díla inspirovaného psychedelickými zážitky a halucinacemi, o nichž je známo, že následují po požití psychoaktivních drog, jako je LSD a psilocybin. Psychedelické umění je také někdy označováno jako vizionářské umění nebo umění tekutého světla.“

Jedním z nejznámějších příkladů psychedelického umění je bezpochyby dílo amerického popového umělce, Roy Lichtenstein. Jak píše Artnet: „V roce 1965 začal vytvářet sérii obrazů založených na komiksových panelech, které odkazovaly na trippy, halucinogenní kvalitu undergroundových komiksů z počátku 60. let, stejně jako na estetiku maleb z plechovek Andyho Warhola a kamenů Eda Ruschy. – zdánlivé slovní malby.”

Samozřejmě, že spojení psychedelického rocku a psych-vizuálního umění bylo nejtěsnější, co se týče obalů alb, plakátů a propagačních materiálů.

Jak poznamenává spisovatel Rob Fitzpatrick, “psychedelickému rocku se dařilo díky plodnému křížení mezi hudbou a uměním.” Dodává, že „na konci 60. let jste se nemohli hnout po ohromujících plakátech, obalech alb a příručních listech. Psychedelické obrazy byly všude, stejně jako psychedelické drogy.”

Bílý králík honí svůj barevný ocas - Psychedelika v umění a módě |  Vlastnosti |  ŽÍT ŽIVOT BEZ STRACHU

PARLOPHONE

A i když je těžké to zúžit, některé z nejznámějších příkladů tohoto spojení mezi hudbou a uměním pocházejí z přebalů alb skupiny The Beatles. Kapela klubu Lonely Hearts seržanta PepperaPink Floyd’s Dudák před branami úsvitu a Jimi Hendrix Experiences Elektrická Ladyland.

a Seržant Pepper Obzvláště obal je často uváděn jako jeden z nejvlivnějších a nejikoničtějších obalů alb všech dob. Obálka navržená britským popovým umělcem Peterem Blakem a jeho tehdejší manželkou Jann Haworthovou obsahuje koláž 57 voskových modelů slavných osobností v životní velikosti.

Jak vysvětluje The Guardian: „Efekt byl dezorientující: vytvořil halucinační pocit, že je možné vstoupit do obrazu. V brýlích Johna Lennona jste se mohli vidět odrážet a všude byly skryté zprávy a symboly.”

Psychedelická móda – co bylo dřív, slepice nebo vejce?

Těžko říct, kdy psychedelická móda začala. Bylo to s tím, že Beatles přijali indické oblečení a hábit Hare Krišna? Nebo to bylo hnutí hippies z konce 60. let, které zpopularizovalo kravatu a batikování?

Pravděpodobně lze s jistotou říci, že psychedelická móda je výsledkem konvergence několika různých vlivů. Jak poznamenává Vogue: „Znaky psychedelického stylu – jasné barvy, divoké potisky a bujné zdobení – byly přímou výtkou uniformitě poválečné společnosti ve stupních šedi.“

Jedno je ale jisté: psychedelická móda má trvalý vliv na dnešní módu. Jak píše Harper’s Bazaar: „Mnoho trendů, které dnes považujeme za samozřejmé, se zrodilo ze svobodomyslného, ​​drogami vyvolaného oparu 60. a 70. let.“

Například kravaty jsou nyní stálicí letní módy. Jak vysvětluje Vogue: „To, co bylo kdysi v kompetenci mrtvých hlav a raverek, se stalo základem hlavního proudu módního průmyslu.“

A není to jen kravata. Jak poznamenává Harper’s Bazaar, „bohémská estetika 60. a 70. let pronikla téměř do všech koutů světa módy.“

Módní průmysl rychle kooptoval psychedelika a estetiku, která s nimi přišla. V roce 1967 způsobili The Beatles senzaci, když se objevili na obálce Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band oblečeni do barevných vojenských uniforem navržených britským majitelem butiku Johnem Stephenem.

Tak viz

'Ali' ve 20: The Greatest, Michael Mann-Style |  Vlastnosti |  ŽÍT ŽIVOT BEZ STRACHU

Jak vysvětluje The Guardian: „Bylo to znamení, že se móda vzdaluje londýnské scéně ovládané minisukněmi a směřuje k mezinárodnějšímu, kosmopolitnějšímu stylu.“

Následující rok, 1968, byl svědkem startu britských návrhářů Ossie Clarkprvní kolekce. Jak poznamenává Vogue, jeho návrhy byly „definovány použitím barevných, často psychedelických potisků“.

Clarkovy návrhy byly velmi oblíbené u celebrit a módních ikon té doby, včetně Davida Bowieho, Twiggy a Micka Jaggera.

A nebyl to jen Londýn. V New Yorku návrháři jako např Betsy Johnsonová jiný hrdelní tón také experimentovali s psychedelií. Jak poznamenává The Guardian, Johnsonova kolekce z roku 1967 „obsahovala šaty s vázačkou, minišaty s potiskem a kombinézy s paisleyovým potiskem“.

Mezitím Halstonova kolekce z roku 1968 obsahovala „barevné kaftany, šaty s potiskem a široké kalhoty“.

Vliv psychedelie na módu je vidět i na tvorbě současných designérů, takže vliv psych a jeho napojení na rockovou hudbu pokračuje.

Psychedelické spojení mezi hudbou, uměním a módou dnes

Psychedelická hudba, umění a móda jsou dnes stále velmi živé a dobré.

Spojení psych rocku a psych artu, odrážející se například na obalech alb, pokračuje v trendech, které začaly v 60. letech. Jak zdůrazňuje Pitchfork: “Mnoho z nejlepších obalů alb roku 2017 by v roce 1967 na poličce nevypadalo nepatřičně.” Po pěti letech se tento trend příliš nezměnil.

A nejde jen o obaly alb. Propojení hudby a módy bylo patrné i na letošním festivalu Coachella, kde se návštěvníci předvedli sportovními vzhledy inspirovanými psychedelií.

Zda se užívání psychedelických drog od 60. let změnilo, je diskutabilní, pokud jde o vliv, který mělo na spojení mezi hudbou, uměním a módou. Zdá se, že vliv tu zůstane.

Leave a Reply

Your email address will not be published.